王利摄影作品：《静静的夜晚》。曾获2016年塞尔维亚PCA“旅游与生活”摄影展沙龙勋带奖。
王利摄影作品：《韵律》。2016年乌克兰国际摄影展PSA金牌。
王利曾经这样自画像：搞艺术从来都是清苦的，甚至是高冷的；我如果没有一份近乎疯狂的执念，艺术从业就难成大器。为了拍好一部作品，她经常一个人背着几十斤的器材一跑就是几天、几周；为了拍到自己想要的画面，爬雪山钻原始森林，甚而偷偷爬上一栋没有护栏的36层楼的楼顶；她在巴西雨林不慎陷入沼泽险些丧命，她在印度遇到无法想象的困境。
即使在今天，她还是拖着积劳成疾而留下严重膝关节炎的右腿，咬紧牙关，在阴雨天驱车去海滩；短短几年里拍摄的十几万张照片，让她看到自己的努力和生活的回报。
时下，国外摄影评论家把她誉为新画意摄影流派的代表人物，王利谦虚地说不敢当：“如今大家都在说画意摄影，还出现了‘新画意摄影’的概念。要定义定位这个‘新’，前提就是要梳理好画意摄影的流变。梳理很难，但若再不梳理，也许画意摄影就会发展到无法收拾的境地。因为没有内涵的唯美是没有生命的浅薄的美，事实上它不美，刻意的‘意’也相当于没有意义。”
北京电影学院教授唐东平的评价，代表了业界对王利的认可：作为“新画意摄影”中的佼佼者，王利女士向我们展示出了作为东方女性对百年以来东西方文化交流与融合所特有的敏感与超人的表现力，无论是西方古典油画中的沉着色调，还是东方绘画中的笔墨韵致，我们欣喜地看到，那充分体现质感的重彩与悠远而轻灵的淡墨，那优雅稳当的色块与灵动变化着的线条，在她的摄影画面里竟然都得到了近乎完美的统一，甚至是“超加和效应”的发挥。
画意摄影
以其唯美的绘画风格表达人文美与自然美，一直是摄影艺术里一种重要的表现手法。自摄影术发明至今，可以说，画意摄影一直贯穿其中，并且在摄影发展史上起了几个里程碑的作用。
十九世纪后半叶，英国摄影家雷兰德拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品《人生的两条道路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达推进摄影被承认为是一门艺术，功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。在20世纪二三十年代分别经历了植根萌芽、多元探索、发展转向和深度衍生等阶段，并在民国时期开创了中国摄影艺术的一个绚丽时代，也造就了一大批卓有成就的摄影名家，师古法、重意境，形成了鲜明的中国审美精神特色，是具有东方文化底蕴、将中华传统与西方摄影技术巧妙结合的摄影经典。（记者 徐霄杨）
