16号馆艺术设计馆，深圳技术大学展区展示传统刺绣。深圳特区报记者 毕晗 摄

深大美术与设计学院“野创局”团队携主题文创作品亮相“文创中国”。深圳特区报记者 何龙 摄

深大艺术学部展示设计作品。（学校供图）

深圳新闻网2025年5月26日讯（深圳特区报记者 李丽）第二十一届文博会上，深圳高校的创新设计成果展示成为一道不可多得的艺术盛宴。深圳大学、南方科技大学、哈尔滨工业大学（深圳）、深圳技术大学等高校师生携最新设计成果亮相，从AI解构艺术到文物数字化复原，从智能穿戴设计到生态共情装置，展品尽显“Z世代”设计力量。同期举办的“未来设计教育：AI 时代的创新与实践”主题研讨会，专家学者共议大湾区设计教育转型的创新实践，呈现出一幅科技与人文交织的创新图鉴。

设计赋能

连接科技与人文多元探索

文博会16号馆内，一处笼罩在柠檬黄光晕中的“太空舱”展区格外吸睛，哈尔滨工业大学深圳国际设计学院/未来设计学院“未来潜式·设计与科技之创世纪”主题展区内，近40件作品构建了一个连接赛博空间与生命本源的设计哲思体系。“想象自己是森林中的一株植物……”《Co-Sentience》生态互动装置通过面部识别技术，将观众情绪转化为虚拟植物的形态变化，以艺术形式探讨人与自然的共生哲学。一位哈工大学生介绍：“我们希望通过这种艺术互动形式，唤醒大众的生态共情能力，探索植物与人类的内在联系，思考人与自然的共生哲学。”

深圳技术大学创意设计学院展区内，一件大红色绣有腾龙和寿字图案的“织金妆花缎衬褶袍”复原作品让人挪不开眼睛。服饰复原作者陈寒蕾老师介绍，通过“实验考古”解密古代服饰华章，对出土服饰与纺织品开展考证与研究，以复原出不同朝代和地域的服饰与丝织品，有助于保护文物本体，还能将文物原貌呈现给大众，促成文化遗产在当代社会的价值再生。展区内，26组优秀师生作品，尽显该学院三大产学研协同创新项目。跟随师生的设计视角，见证实验考古解密的古代服饰、触摸纺织非遗的传承脉络、体验传统文化数字化实验、感知智能产品设计……观众也读懂了师生们如何以设计缝合自然与城市，为何要让记忆与未来需求达成和解。

元学科解构

用设计驱动未来社会图景

虚拟现实电影“基于凝视的剪辑”，设计未来科技与自然：从“一粟”内部展现深圳城市的物质特性，深圳数字未来的视听猜想，2050深圳中医功能结合的穿戴衣设计……首次亮相文博会的南方科技大学创新创意设计学院带来对“元学科”的解构。南科大创新创意设计学院创始院长关道文坚持“设计向善”，以创新设计驱动产业发展，改善人类生活和环境可持续发展。他表示，设计已成为一种动态的“元学科”，超越了传统的学术边界，承载着对未来的愿景，设计的可能性即未来社会的可能性。

今年是深圳大学艺术学部连续第二年在文博会主会场亮相，整个展区以“虚实·无界”“设计·万象”“启航·深圳”三大板块，全面展示了专业化、国际化创意人才的培养成果。与此同时，来自深大美术与设计学院的“野创局”团队携“巴黎圣母院×泉州滴水兽”系列主题文创作品亮相“世界与中国青年文创孵化展区”；由学生创新创业团队带来的“花匠”教师节文创、《疯狂实验室》桌游也在文博会完成发布。另外，深大校董李象群教授的公共艺术作品，高达3.75米的《大圣》、身穿盔甲昂首阔步的《小青蛇》成为文博会一道风景，引得不少观众打卡。