回归亦是再起航 直击LIUYONG • PLAY时装发布会现场

深圳新闻网2019年3月20日讯 在这届深圳时装周上，以“回归”为主题的LIUYONG•PLAY2019 A/W时装秀，于2019年3月19日13：30在深圳华侨城欢乐海岸完美落幕，在极具时尚风格的作品演绎中，掀起了一场东方美学的全球风潮和传统文化元素的创新革命。

LIUYONG•PLAY系列，是中国著名服装设计师刘勇全新推出的以个人名字注册品牌中的休闲潮流系列，是以塑造潮流个性、休闲自由的着装风格的品牌，整个系列突出中华文化元素做图案延展，强调OVERSIZE的装扮，注重材料的天然性，简洁白搭的暗黑色彩；在提倡自由休闲的生活方式同时，更加注重穿着者的体验与互动。在2015年、2016年、2017连续三年在中国国际时装周登台亮相。这场发布会由中国“金顶奖”时装设计师刘勇原创，共展示了60套（女装47套、男装8套、亲子装5套）新品服装作品，融合设计师对国潮的探索与思考，用中华元素打造时尚潮流，传递出中国风尚信息。

鲲鹏展翅，国潮悄然崛起

在去年9月份刚刚结束纽约时装周上，具有国潮风格的“大鲲”品牌和刘勇的联名推出了一场充溢着浓郁东方美学的轻奢潮牌发布，将中国本土潮流力量带上国际舞台，获得了国内外时尚人士的高度关注。此次在深圳时装周上的再次演绎，更是做到了精益求精，再次得到了“大鲲”的大力支持，将具有国潮风格的作品演绎在深圳时装周上，打造了一场富有东方文化元素的时尚潮流的视听盛宴。

这次发布的设计灵感来源于设计师刘勇一直尊崇的“时尚源于生活，品质源于细节。”随着全球时尚消费市场的年轻化趋势，中国原创设计力量也逐渐在世界舞台崭露头角。中国式潮牌在追逐全球的时尚风潮之余，是否更应重视自身文化元素的融合与演变？为了寻求对国潮的完美诠释，刘勇以东方美学文化为脉络基础，将设计作品与主流时尚对接，打造属于中国年轻一代的轻奢体验。“国潮是文化传承也是创新突破，服装并不仅仅满足人类的生理需求，它更多的是承载了新时代浪潮下的文化输出、创意输，特别是对年轻人来说，90后更重视自我表达和独特性，服装要做的，是帮助他们在随性自由的生活态度中，发出自信的独立宣言。”

随着近年运动潮流的兴起，Athleisure这一新的Mix & Match风格成为本场发布会的主体，日常休闲的穿搭融合复古的运动元素，既迎合当下年轻人舒适的穿衣喜好，又隐现上世纪90年代工装、实用主义艺术风格及制式军装风潮的影子；廓形多采用Oversize的服装造型语言，从服装的版型、结构和空间架构出发，为多元搭配提供丰富的空间；图案和纹样上完美采用中国传统文化元素——简化京剧脸谱、大鲲图案及字样、传统花卉、龙头纹样等，通过中国非物质文化遗产苏绣与数码印花工艺完美呈现，成为品牌和设计师传递中国文化与潮牌DNA的主要载体；色彩则以时尚中永不落伍的———暗黑为主线贯穿，并通过红色、明黄色、迷彩军绿等高饱和色彩加以区隔丰富；彰显材料天然性的针织全棉、丝绸、丝棉混纺等面料为主体，表明轻奢潮牌对于服装高品质的不懈追求，具有运动色彩的涤纶、尼龙等人造纤维材料突出功能性；帽衫、背心、T恤、马甲、休闲西装、风衣、夹克、羽绒服、短裤、A字裙、缅裆裤、工装裤、阔腿裤等单品品类齐全，与特别定制的鸭舌帽、无边帽、运动背包、运动鞋、帆布鞋等一起，构建起完整的潮牌产品系统。

关于国潮风格的探索，刘勇在本次发布会中给出了独到的见解：“以中国核心传统文化为基础，融入现代时尚元素的多元化设计，设计师将国潮作为中华文化输出的载体，创造出有灵魂有温度的作品，才足以演绎中国新生代的时尚潮流。”

出走半生，归来仍是少年

在谈到“回归”这一发布主题时，设计师刘勇难以抑制内心的激动：“没有哪一刻不想回来。1990年我独自闯荡深圳，开始了我的设计师生涯，在这里生活和工作的几十年里发生的故事，承载着我所有的青春和梦想。”

1989年在安徽工程大学纺织系服装设计专业毕业后，刘勇便选择来到深圳发展。上个世纪90年代初的深圳，正赶上成立经济特区后的春风，香港制衣业加快向内地迁移，在深圳市政府大力引导了一系列外引内联政策的黄金时期里，彼时才二十岁出头的刘勇，怀揣着对时尚行业的憧憬，进入了梦想中的“时尚圈”。理想与现实的差距总是那么容易打击年轻人，当时的年代不需要太多的服装设计师，市场更需要的是裁缝和生产管理人员，所以刘勇最开始主要从事生产管理和技术工艺等方面的工作。“苦，很苦。”刘勇可以不假思索地挑出这样的字眼形容当时的心境：“身边的很多朋友都转行了，而我似乎总还有那么点‘念想’，既然入了这一行，那就别回头了吧。”

就是这么一点念想和对服装的执拗，让刘勇慢慢闯出了些名堂。

1999年刘勇获得首届“深圳十佳设计师”称号，曾经担任过深圳多家家著名服饰品牌的设计总监被猎头挖去武汉担任时下著名的女装品牌首席设计师，这或许不是他人生中最辉煌的时刻，但一定是让他坚守下去的最好鼓励，那时的刘勇在时尚界已经打磨多年，历经了市场无数次的洗礼和磨砺后，肯吃苦肯钻研的他，终于在恰当的时候得到了最好的回报。后来的故事便一发不可收拾。2004、2006年两次获评为“中国十佳时装设计师”、2008年获“旭化成”中国设计师创意大奖，2014年参与APEC会议官方认定领导人服装设计并成为核心设计师团队之一，2014、2015年两次获评为中国时尚大奖年度“最佳男装设计师”，2016年获20届中国时装设计“金顶奖”。

   越来越多的荣誉让刘勇意识到，没有哪一份工作经历是多余的。现在身为武汉纺织大学担任副教授和硕士生导师的刘勇，将多年在行业内服装企业工作的心得带入高校，从事着服装教学工作，正因为有着上市服装企业、国内著名服装品牌工作的经验，让他现在从事品牌商品研发管理工作得心应手，从深圳时装周走到中国国际时装周，再从国内走到纽约国际时装周，无数皇冠加冕的他，有时回想起曾经在深圳的每一步脚印，原来都是财富。

“这次回来参加深圳时装周的发布，更多的是一种感恩。为了将我的这些小有成就回报给深圳，前期准备了非常久的时间，带来了我最满意的设计。”

深圳力量，未来无限可期

“设计师离不开整个行业的支持。”发布会结束后，刘勇表示，中国服装设计师之所以越来越多地走向国际，得益于整个国内的设计氛围日益浓郁，设计环境更加纯粹与完善，这为孕育优秀设计师培育了利于生长的土壤。深圳一直以来都是国内举足轻重的时尚产业聚集地。早在上个世纪90年代中，深圳就是众多服装品牌的集结地，2001年深圳创办了中国（深圳）国际品牌服装服饰交易会，现在已经成为亚太地区规模最大、影响力最广的服装专业展会之一；而从2015年起举办的深圳时装周，更是嫁接了国际时装周主流资源和系统，正逐步迈入世界级顶尖时尚时装周之列，实施深圳时装业“走出去”的国际化进程。在国内一线城市，由深圳服装品牌开设的专卖店和专柜多达10万家，各大商场销售的国内品牌女装中，每10件就有6件是出自深圳设计师之手；放眼全球，深圳服装品牌国际化趋势下，国际资源也在逐渐向深圳集聚，多个世界时尚品牌企业成功登陆深圳资本市场。

企业发展离不开平台支撑，在龙华区打造的全国首家“政府主导、公益为主”的时尚创意公共服务平台——大浪时尚小镇强势亮相，为深圳乃至全国的时尚企业，独立设计师提供入驻空间。作为深圳市唯一获批广东省发展改革委公布的特色小镇工作示范点，小镇聚集了一批中国最顶尖的原创时尚品牌，目前入驻服装、鞋帽及配套时尚企业389家，各龙头服装企业集产品设计、品牌经营与生产零售于一体，成为具有一定经济规模的完整时尚产业链综合体、全国时尚产业的“时尚之芯”。刘勇作为“金顶奖”设计师入住大浪时尚小镇设立了工作室，并将在这里设计、运营自己的LIUYONG品牌。

“很多人问我已经走了纽约了，为什么还会回归深圳时装周？”刘勇面对众人的不解娓娓道来：“要想中国设计力量真正席卷世界，仅仅依托国外的平台还是一种文化不自信的表现，只有让中国本身成为一流平台，才能看到真正的国潮崛起。”这恰恰正如刘勇的真实写照：回归是不忘初心，亦是重新起航！