深圳新闻网2026年1月15日讯(记者 郭嘉峰)1月10日晚上8点,深圳南山文化馆剧场内座无虚席。当周家班——这个中原地区有生传承规模最大的民族音乐世家登台时,一股源自礼乐血脉深处的气息瞬间弥漫了整个空间。他们带来的不仅是音乐,更是一场关于文明记忆的觉醒仪式。

在“非遗”概念日益普及却渐趋标签化的当下,周家班的出现提供了一个深邃的回应:真正的传承,不是标本式的保存,而是让古老音声在当代人们的心头重新震颤。他们传承的“元气之音”,恰恰诠释了何为“活着的传统”。

音乐会由周家班第五代大班主周本鸣的夫人、知名非遗制作人马榕主持。她以沉静而有力的声音说道:“今晚我们带来的不是一场表演,而是一次‘元气的灌注’。在深圳这样的现代都市里,我们奔跑得太快,有时会忘记自己从哪里来。周家班的音乐,就是要唤醒那份沉睡在我们血脉深处的生命能量——那是属于每个中国人的声音记忆。”
根脉·泥土中生长的元气
开场《梵字调》响起,唢呐声划破寂静,如一道连接天地的灵光。这支用于古老仪式的曲调,瞬间为观众切开了繁忙的日常,进入一个庄严的时空场域。随后,《庆贺令》欢快的节奏带来喜庆氛围,让人仿佛置身于乡村的婚宴与寿诞之间,听见生命延续的喜悦。
最具生活气息的《打枣》奏响时,轻快俏皮的乐音勾勒出一幅生动的民间画卷:田间地头的劳作、屋檐树下的闲谈、孩童嬉戏的笑语……那些带着泥土芬芳的日常温情,在音符中重新变得鲜活。77岁的国家级非遗传承人周本祥登台时,他一人就像一支乐队,多角色生旦净末轮番演绎了一曲《吹大戏》。在族人的协奏中,他的演奏苍劲而磅礴,是七十年功底的凝聚,也是一个非比寻常的时代呼吸。随后,竞技型曲目《大对棚》将气氛推向高潮——两个超级大喇叭在两个高大强壮的六代传承者的操控下激烈对奏,展现出民间艺术的生命力与野性之美。
生长·当传统遇见当代
音乐会在后半段展现出令人惊喜的现代转向。第五代、第六代与第七代传承人,分别带来《江湖·逍遥游》与《云宫神话》。前者以箫声剑气勾勒出武侠世界的逍遥与豪情;后者则融入电子游戏般的奇幻音效,让古老吹打乐与Z世代的审美体验对话。

“传统不是静止的,它必须在每一代人的生命中重新生长。”马榕在串场时说道。这句话在原创篇章中得到充分印证:周本鸣创作的《高山流水》以现代编曲重构知音意象,空灵深远;《东风起》则气势磅礴,似有唤醒山河之力。特别令人瞩目的是第七代传承人周鼎朔。这位从南海舰队退役的年轻人,以原创曲目《鸠兹风云曲》展现出不俗的创作力与演奏实力。他的演奏风格洒脱利落、大开大合,颇有周本鸣年轻时的风范,让人看到古老艺术薪火相传的希望。
传承·在行礼中完成仪式
音乐会的尾声温暖而庄重。在轻柔婉转的《小开门》乐声中,周本鸣先生与马榕女士一起带领周家班第五代传承者周本祥、周中华、张素荣、第六代传承者宣光西、张富强、尹传强、张伟大、周睿阳、第七代传承者周鼎朔缓缓走下舞台。面向一排一排的观众,郑重行了一个传统的中国礼。“请大家也向身边的人行个礼。”马榕轻声引导,“感谢这个夜晚,感谢彼此的陪伴,感谢我们共同守护的这份传承。”

一时间,剧场内响起致意声,舞台与观众的界限消融,演奏者与聆听者成为共同体。这个简单的行礼动作,成为整场音乐会最深刻的隐喻:传承不是在博物馆中完成,而是在人与人的相遇中,在古今的对话中,在共同的呼吸中实现的。

当最后一个音符消散,掌声久久不息。观众离场时,脸上带着被唤醒的明亮。周家班用一场音乐会证明:非遗不是过去的遗物,而是依然跳动的心脏。当世家的风骨挺立,古老音声便能在当代重生——因为它唤醒的,始终是我们生命中不曾远去的记忆。