经典重现，为爱绽放——少年音乐剧《马兰花》公益专场登陆海雅大剧院

深圳新闻网2026年10月9日讯（记者 梁硕芳 通讯员 阳海军）10月7日晚，由深圳市关爱行动公益基金会·湾区少年发展基金打造的大型童话音乐剧《马兰花》深圳青少年版公益专场，于10月7日在海雅大剧院温暖开演。这部历经七十年沉淀的中国儿童戏剧经典，以传承“拓荒牛”精神，融合湾区少年之声，完成一次面向新时代的公益焕新。

当晚，海雅大剧院舞台光影雅致、氛围庄重清新。剧目依托简约现代的舞美设计与细腻的光影调度，生动再现灵动梦幻的马兰山秘境。少年演员们神采奕奕、身着精致童趣的戏服，在舞台上灵动唱跳、真情演绎，将一幕幕经典桥段鲜活重现。整场演出兼具童真意趣与艺术质感，温情治愈、掌声不断，充分展现湾区青少年昂扬向上的精神风貌。《马兰花》是中国儿童艺术剧院的建院大戏与“镇院之宝”，自1956年首演以来历经六次重大改编，累计演出超2000场。周恩来总理曾两次亲临观看指导。邓颖超同志亲笔题词，称之为“中国儿童剧的旗帜性作品”。剧中“马兰花，马兰花，风吹雨打都不怕，勤劳的人在说话，请你马上就开花”的经典口诀，早已深深烙印在国人记忆里，传递着勤劳、善良、勇敢与团结的永恒价值。

本次深圳青少年版《马兰花》，创意源自湾区少年代表陈焕锐、刘翰林和李杰睿三位少年。作为深圳青少年版《马兰花》音乐剧发起人，他们提出项目构想，全程参与资料搜集、剧目打磨，将创意真正落地成为舞台作品。该剧特邀中国儿童艺术剧院一级演员许向阳女士担任总导演，知名音乐人朱旦旦担任音乐总监。剧目在保留原作内核的基础上，深度融入“深圳故事”与“拓荒牛”精神，让经典既扎根中华沃土，又搭建起中外文化交流的桥梁，真正实现传统文化的创造性转化与创新性发展。 演出全程以公益为底色：每一张观演票都是一份爱心认购，所汇聚的善意将用于助力困境儿童达成心愿，让舞台美育的温暖从聚光灯下，延伸到真实生活之中。翟丽：“让艺术成为照亮孩子的一束光。”翟丽女士是湾区少年发展基金发起人之一、深圳心悦文化创始人。谈及发起《马兰花》公益项目的初心，她说：“我们做这件事，不只是为了演一出漂亮的戏，而是想借由戏剧，为湾区的孩子们打开一扇看见世界、也看见自己的窗。湾区少年发展基金一直聚焦青少年的全面发展与价值塑造，而《马兰花》所歌颂的勤劳、善良与勇敢，正是我们希望传递给每一个孩子的品格底色。” 

她介绍，本次公益专场延续“购票即公益”的理念——观众每认购一张票，就是为困境儿童点亮一个心愿。“微光虽小，聚在一起就能照亮心愿。戏剧架起公益的桥，我们要让艺术不止闪耀在舞台上，也落在真实生活里，温暖一个孩子。”许向阳：“把经典交给少年，把精神交给时代。”作为中国儿童艺术剧院一级演员、原版《马兰花》的主演之一，许向阳女士与这部经典已结缘30余年。1977年考入中央戏剧学院、1980年进入中国儿艺的她，曾在原版中饰演小猴、松鼠，参与近百场全国巡演；30余年来，她深耕深圳青少年戏剧教育，把《马兰花》带进了深圳的校园与剧场。 

“深圳是国内首个排演《马兰花》全剧给少年儿童的城市。自2022年起，我已经组建了6个少年剧组。”许向阳表示，深圳青少年版在保留原作内核的同时，融入了深圳特有的“拓荒牛”精神，并在音乐与舞美上进行了创新。“我们不追求简单的快乐，更注重在打磨精品的过程中提升孩子们的修养。”她特别强调戏剧对少年的“全人教育”价值：“在排练中，我反复引导孩子们去‘观察、判断、交流、感受、思考、表现、创造’。一个孩子年少时的见识，会成就他一生最大的格局。70分钟的完整剧目，要在700余名观众面前完成，对这群少年是一次巨大的考验，也是一次珍贵的经历。”陈焕锐：“我是马郎，我读懂了‘勤劳的人才能开花’在剧中饰演马郎的，是湾区少年代表陈焕锐。走上专业剧场、面对七百多名观众，对一个少年而言既是荣耀，也是挑战。 ”

“第一次站在海雅大剧院的舞台上，灯光打下来的那一刻，我忽然懂了马郎为什么要把马兰花交给勤劳善良的小兰。”陈焕锐说，排练中最让他难忘的，是剧组日复一日的坚持与彼此的配合。“马郎守护马兰花，其实守护的是一份勤劳与善良的初心。演完这部剧，我最大的收获不是掌声，而是明白了——只有勤劳的人，才能开出生命里最美的那朵花。”他同时向同龄人发出邀请：“如果你想锻炼勇气、学会表达、交到一群志同道合的朋友，就来试试戏剧吧。舞台会让你遇见一个更好的自己。” 

一场演出，双向成长：既助力参演少年在舞台淬炼中突破自我、绽放光彩，也以“观演即行善”的创新模式汇聚社会爱心，为困境儿童送去温暖与希望。未来，少年音乐剧《马兰花》将持续走进深圳各校园与社区，常态化开展公益巡演，持续深耕青少年美育公益事业，以艺术赋能成长、以善意温暖城市，让美育之花、公益之花在鹏城持续绽放。

（图片由主办方提供）