深港联手实现新观念与好传统深度握手

AI视界(以下内容由AI生成,仅供参考)

  • 关键词
  • 简介
  • 重点
  • 分析
  • 猜你
    想问

深圳新闻网2026年5月28日讯(深圳特区报记者 尹春芳)5月23日至24日,作为2026深圳文博会艺术季重点展演项目之一,由深港两地联合打造的原创史诗式新观粤剧《英雄抉》在深圳大剧院连演两场。演出期间,剧场气氛热烈,观众反响良好,充分展现了粤剧艺术的深厚底蕴和创新活力。

《英雄抉》由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局、香港特别行政区政府康乐及文化事务署、宝安区政府联合出品,深圳市粤剧团创排演出,是深港两地深化文化交流合作、共同推动戏曲精品创作的重要成果。

守正创新,以新观粤剧重塑经典

深圳市粤剧团曾以《风雪夜归人》《驼哥的旗》《决战之燎原》《骷髅叹》等精品力作,在题材开掘、舞台呈现、跨界融合等方面,一次次于坚守传统中大胆创新,屡获国家级大奖,铸就了深圳粤剧的创新品牌。而最新力作《英雄抉》延续了深圳市粤剧团的这一创新基因。

香港资深戏剧家、本剧导演毛俊辉提出“新观粤剧”的理念,以“新观念、新手法、新观众”为核心定位,透过创作的新观念,将传统粤剧的表演精髓以现代化的演绎手法呈现,给观众带来焕然一新的观赏体验。他结合多年舞台创作经验,在本剧的舞台表达、叙事结构、视觉呈现上做了多元化创新尝试,力求在坚守粤剧本体的基础上,实现传统戏曲的当代化表达。

《英雄抉》的“正”,在于始终遵循粤剧的艺术规范。粤剧的板腔体系、身段功法、声腔韵味,不仅在剧中被完整保留,更成为创新的出发点和落脚点。中国戏剧梅花奖得主、深圳市粤剧团团长彭庆华表示,《英雄抉》的底色是“守正”,唱腔、做功、念白、武打,样样完整,而每一处新意都从传统中生长出来,落地有声。

《英雄抉》的“新”,新在题材重构。该剧取材于清代章回小说《说岳全传》,重新发掘这一经典故事的当代价值。它以陆文龙的传奇经历为叙事主线,以“英雄成长”与“抉择艰难”为双核驱动,打破线性叙事的传统,让老故事与新叙事同频共振;新在舞台语汇,守住粤剧“唱、念、做、打”的精髓,运用多媒体影像与现代舞美灯光,实现技术与传统戏曲的有机融合;新在创作机制,深港联手,实现“新观念+好传统”的深度握手。

文武相济,绽放粤剧舞台艺术魅力

《英雄抉》在舞台呈现上突出文武并重、刚柔相济,较好展现出粤剧“文武双绝”的艺术特色。其中,“八大锤”一场成为该剧重要亮点。彭庆华在剧中饰演陆文龙、陆登,现场展示“三起三落”“朝天蹬”等高难度武戏技巧,枪花翻飞、招式刚劲,将粤剧武生行当的硬桥硬马展现得淋漓尽致。

在文戏方面,“说书教龙”一场集中展现了剧目的人物深度和情感张力。王佐借说书揭开陆文龙身世真相,人物由意气风发的少年将军逐步陷入亲情、身份与家国之间的剧烈冲突。

深港共创,拓展湾区戏曲合作空间

《英雄抉》的成功首演,是深港文化合作由演出交流向联合创排、共同生产进一步深化的生动实践。该剧由毛俊辉担任艺术总监、编剧及导演,江骏杰任联合编剧,李章明任唱腔与音乐设计,韩江任灯光设计,陈志权、谭嘉仪分别负责舞台设计和服装造型,王昭任舞蹈设计,彭庆华、林海涛任武打设计,充分汇聚了深港两地艺术创作力量。

香港主创团队在导演构思、剧本表达、舞台呈现等方面注入创新理念,深圳市粤剧团充分发挥专业院团在粤剧表演、人才队伍和舞台实践方面的优势。

据悉,该剧将于6月12日至13日在香港葵青剧院演艺厅连演两场。

编辑:谭悦

AI视界(以下内容由AI生成,仅供参考)

关键词

简介

重点

分析

猜你想问