花雨学子探班深圳原创舞剧《咏春》 沉浸式感受艺术匠心与文化传承

深圳新闻网2026年4月13日讯（记者 李云云）4月12日，深圳市花雨艺术团提高班学员走进龙岗国际艺术中心，探访现象级深圳原创舞剧《咏春》幕后，通过观摩排练、对话主创、体验非遗等形式，上了一堂生动的“沉浸式艺术公开课”，在近距离接触中感悟艺术匠心，触摸传统文化传承的温度。

活动伊始，深圳市花雨艺术团向深圳歌剧舞剧院赠予一面写有“舞致敬英雄，以心传承咏春”的锦旗，以此表达对剧院在艺术创作、文化传承中坚守与创新的敬意，也拉开了本次探班活动的序幕。

见证“三百场如一”的艺术坚守

作为融合武术、舞蹈与岭南文化的经典作品，深圳原创舞剧《咏春》自2022年首演以来，已在全球多地演出近300场，将中华优秀传统文化推向世界舞台。该剧以“立足”“彷徨”“理想”“离别”“困境”“传承”六个篇章为脉络，采用双线并行的叙事方式，巧妙联结叶问赴港传艺的武林传奇与20世纪90年代深圳电影人创作《咏春》的追光历程，让两代人实现隔空对话，在舞台上构建起精神同频、理想共鸣的动人图景，既彰显“扶弱小以武辅仁”的咏春精神，也投射出敢闯敢拼的深圳城市气质。

在探班现场，学员们近距离观看了舞剧团副团长李晨哲带领演员开展的“复盘式”针对性训练。演员们依次展示了表演性综合组合、地面组合、武舞融合表演性组合等多种训练内容，将武术的刚劲与舞蹈的韵律完美融合，形神兼备、动静有度，每一个动作都精准有力，每一次发力都饱含情感，引得现场学员连连赞叹。

“哪怕演了三百场，所有的训练、习惯、要求，我们每场都像第一场。”深圳原创舞剧《咏春》核心编导吕程亮向学员们分享了幕后故事。他介绍，每场演出结束后，编导组都会在剧场后方记录下所有细节问题，演出一落幕便在演员群中复盘，次日立即开展针对性排练。这份“三百场如一”的严谨与坚守，正是深圳原创舞剧《咏春》常演不衰、收获海内外赞誉的关键所在，也让学员们深刻理解了“台上一分钟，台下十年功”的深刻内涵。

触摸传统文化的传承温度

在非遗体验环节，学员们近距离触摸了传统文化的魅力。演出部相关负责人现场展示了剧中使用的香云纱戏服，介绍道：“风一吹，沙沙作响，所以它最早叫‘响云纱’。”作为被誉为“软黄金”的国家级非物质文化遗产，香云纱以纯植物染料染色，经多道手工工序制成，学员们亲手触摸面料，真切感受着非遗技艺背后的传承温度。

此外，老师还展示了一个特殊的舞台意象——一朵由晒布场硬挺布匹折叠而成的“花”，让学员们直观体会到“艺术来源于生活，又高于生活”的深刻哲理。

以艺为媒播撒传承种子

在对话主创环节，面对学员们的提问，主创团队坦诚分享，道出了“完美演出”背后的坚守与热爱：“一场演出结束，演员们第一件事是打开手机，看看编导记录的问题。”“哪怕是最熟悉的动作，每天都要重新练，从零开始。”真诚的分享让学员们深受触动。

“太震撼了！原来舞台上的一秒钟，背后是这么多汗水。”“摸到香云纱的时候，我真的感觉到一种传承的温度。”学员们的心声，道出了本次探班的收获。

作为花雨艺术团“走出去，深体验”系列活动的重要组成部分，此次探班让艺术带着可触摸、可感知、可共鸣的温度，将艺术的种子播撒在青少年心中，不仅为青少年搭建了接触高端艺术的桥梁，更推动了中华优秀传统文化的薪火相传，让非遗之美、艺术之魂在年轻一代心中扎根生长。