说到假画，就不能不说到画家的画假。当今市场上假画泛滥。“始作俑者”就是一些见利忘义的无良画家，最常见的也是最难识别真伪的一招就是“门内假”，也就是说自己的人假造自己长辈、老师的画，或画家自己默认甚至帮别人造自己的假画。
广东有位老画家，以画竹子称誉画坛。由于求画的人特别多，市场上又能卖个好价钱，老先生忙不过来，跟在他身边多年把父亲画竹的要诀掌握个七七八八的儿子和媳妇，勇敢地代笔来，画好后多由老先生落款题辞，再压上他的印章。你说是假画，题名印章是真的；你说是真画，画却不是画家本人画的，反正能可卖钱，似乎无伤大雅。但代笔的画多了，却着着实实伤了老先生晚年的艺德和声誉。
多年来，画坛上总有一些画家，特别是一些到了后期年纪大了的老画家，名气大，求画的人多，年迈体衰没法画或多画，不少作品就由子女或学生代笔。这些人长期跟在身边学画，对其作画的运笔、用墨、设色、章法，构图等早已看在眼里，记在心里，临仿出来的画可以乱真，因为是身边的自己人，在画作上盖上画家的印章也信手可得，有的还像前面的老先生一样得到画家的默认许可，甚至由其本人在仿品上添加笔墨色彩，亲笔题款，如此假中有真，真中有假，假假真真，真让人难以辨别了。
其实代笔之作自古有之，为文征明代笔的有其子文彭、文嘉及弟子钱谷、朱朗等，董其昌以显宦负书画重名，功力本来就有限，再加应酬繁多，如启功先生所言：“不能不乞人代笔。为其书法代笔的是吴易，为其画代笔是赵左、沈士充等。”清代赵之谦请王庭训代笔，扬州八怪之一金农请罗聘、项均代笔。这类代笔的仿品，虽不是真品也不完全是假画，有一定的欣赏价值，但从艺术价值上看那是实实在在的赝品。在中国，最擅长造假画的应是张大千，他也经常叫学生造他的假画，可有一点，学生画完山水画以后，苔点不要点，要等他亲自动手，所有学生画的山水画，连张大千的用笔都能模仿得很像，等张大千拿毛笔整个一点，最后再一题字，那画面的气韵就不一样了。张大千当年的画也不太值钱，他要维持自己那奢侈生活，又要多方应酬，需要很多钱；而他的学生名望还不够，也正想利用老师出名望卖点画，再从老师那里分一点钱。两全其美，何乐不为？
还有一种假画，就是自己动手假自己的画。我们称之为“自假画”。1992年，国内第一家引进日本设备和技术的仿真宣纸印刷的公司在深圳落成。不久广东有位著名的花鸟画家来深圳，我在晶都请他吃饭，因为相识相交多年，他实在不相瞒，告诉我，最近将随代表团出访多国，所到之处领导都要以他的画作礼品，他哪有那么多的时间画画，就是有也不想那么随便将作品当宣传资料到处派送，加上平时常有各路英雄好汉前来巧夺豪取向他要画，实在应接不暇。他想了个办法，到深圳这家仿真印刷厂印了一小批不落款的小品，走到那送给谁，根据需要随时题上款压上印章，快捷、省事、既不伤别人感情，又不伤自己的元气，多好啊！这些印出来的假画，从画家的手中送出，几乎没有人会相信是假的。只是自己作假，不但愚弄了喜爱自己艺术的人，欺骗了求画者，也是在糟踏自己的艺术，在扼杀自己的艺术生命。仿真印刷，以假乱真，其实也是早已有之。传统的木板水印或珂罗版印刷，其仿真程度可充当真迹，蒙混过关。只是这类印刷以前多为画商印刷，现在发展到由画家自己亲自来操刀，可以说完全是出自于无奈，不知是社会的进步，还是中国画艺术的悲哀。
仿真可以乱真，但毕竟不是真。这类作品表面看起来很像，但只要有点专业知识，不难识破，只能欺骗愚弄一些外行人士。不久前，我就在南山“有涯书屋”画廊，看到一位老板小心翼翼，郑重其事地将一幅自称珍藏多年的宋文治山水斗方作品拿来装裱，热情地请我们欣赏，我和画廊的许老板看了画，相视一笑：是水印仿真的，又不便挑明，让人家扫兴，只好僵硬着笑脸，不知是该点头还是摇头。
假画有市场，能卖得出去，主要是由于有许多收藏者、寻画者对中国书画缺乏了解，缺乏应有的鉴别知识。钖龙兄告诉我一个故事，不久前有位赚到钱又想学人搞收藏的老板，拿了一幅花30 万元购到的徐悲鸿奔马图来请他看，锡龙一看是木板水印的，至多值300元，更何况此作的真品现在还挂在徐悲鸿纪念馆里。老庄告诉他，那位老板一个劲问，什么是“水印画”？。可见，如果有志于书画收藏或要将收藏书画作为投资，保值的手段，就必须要有独到的眼力，要有市场和书画的相关知识。中国书画艺术是一门博大精心的学问，需要不断地学习和研究，才能不为市场上、画坛上一些假象所迷惑，才不会导致血本无归，花冤枉钱。
2000．3