作为中国第一次民谣走进体育馆的大型演唱会，7·29晶报“中国民谣之夜”演唱会注定要被载入中国民谣史册。众歌皆唱罢，人散曲未终。演唱会之后，各方都发表了对此次演唱会的评价。其中，有赞赏，也有狂欢过后对民谣的一丝忧虑。其实，在“相信我们还有再次相逢的可能”的话语中，所有醉心从事以及热爱支持民谣音乐的人们都应该可以看到一个更加阳光明媚的明天。

表演者中国民谣的最高水平

让中国民谣能够走进体育馆，让所谓“小众歌曲”可以在数千名观众面前自信地吟唱，这是很多人都曾有过的想法，但真正将这一想法付诸实现的，只有7·29“中国民谣之夜”演唱会。正因如此，所有的表演者都给予了作为主办方的晶报最真挚的感谢以及最发自肺腑的赞扬。“中国摇滚教父”崔健说：“正是由于有了晶报这样关注民谣的媒体，才不致让我们的原创音乐走向沙漠。”“新民谣”的代表人物小河则说：“晶报是有责任感和良知的媒体。”

对于表演者的自我评价，我们也可以从一些朴实、简单而又饱含真情的话语中，听出他们给予自我的客观评价。万晓利认为，这场演唱会代表了中国民谣的最高水平。周云蓬更表示，他相信7·29“中国民谣之夜”演唱会将会是一场民谣运动的开端。这绝非是一种自夸，因为，在群体浮躁、拜金盛行的现实里，这些静下心来、扎根民间、代表底层、艰难前行的音乐家，有足够的理由来面对和接受我们的掌声和鲜花。他们不用脸红，也不用害臊。

深圳人需要有深圳特色的民谣

对于本场演唱会，深圳媒体人、中国最早的电台音乐节目主持人权威也发表了自己的看法。权威表示，他很高兴看到了中国民谣在涵盖性上的拓宽，因为来自四面八方的歌手带来了各地民谣的风格。权威非常喜欢听小河、张全、叶尔波利这些有才华、有特点的歌手演唱，他认为这些歌手不仅技艺出色，更继承了民谣中的“草根性”。权威说：“草根性代表了民谣的生命力，正是因为他们的歌曲中保留了民谣原汁原味的原生态，所以中国民谣才会薪火相传。”

谈到深圳本土民谣，深圳本土音乐人何沐阳表示，深圳是一个有包容性和多元化的城市，深圳人来自五湖四海，各地区、各民族的音乐都在此汇聚，这是深圳发展有深圳特色的民谣音乐最大的优势。但何沐阳也指出，深圳的民谣创作、演唱以及推广还处于初级阶段，深圳人拥有属于自己的民谣还需要时间。何沐阳指出，深圳音乐人应该更关注大众的需求和接受，加强在各地区、各民族的音乐上汲取营养。他说：“中国各地区、各民族的音乐元素是我们取之不尽的源泉，我们应该珍惜民谣。”

经营者关注精神是人文关怀

著名吉他演奏家龙隆，是专程从北京赶来欣赏“中国民谣之夜”演唱会的“热心人”之一，同时，他也是民谣厂牌“13月”的音乐总监。谈到7·29之夜，龙隆认为演唱会办得非常成功，几乎所有的歌手都发挥出了最佳状态。作为民谣音乐的推广者，龙隆非常感谢晶报为这场大型民谣演唱会的举办做出的一切。“现在的社会对精神层面的注重不够，音乐中充斥了‘超女’音乐、网络音乐这样格调不高、粗制滥造的音乐，晶报能倡导大家来关注最能反映精神层面的民谣音乐，我认为是一种人文关怀。”龙隆说。

作为一位民谣音乐的经营者，龙隆也提出了他的担忧，他说：“现在的音乐经营者和大众都太关注音乐上的娱乐性了，而音乐的本质却被人们忽略。大家挖空心思，全民娱乐，不是说娱乐不好，而是音乐也需要用严肃的态度进行创作和表达。”龙隆呼吁大众能更多地把目光投向音乐的本质上，更多地用自己的耳朵和心灵去聆听各种不同的音乐。他说：“光有民谣是不够的，光有娱乐也不够，我们不仅要有漫画、小人书，更要有名著。希望各种音乐能在将来齐头并进地发展，不要在形式上过于片面和单一化。”

乐评人以新的方式拥抱传统

著名乐评人张晓舟也同样肯定了晶报“中国民谣之夜”演唱会的积极影响与作用。他认为，通过媒介和演唱会的形式来推广民谣，可以增强民谣的辐射力，也可以让民谣从小众化和边缘化走向主流。张晓舟举了“西部歌王”王洛宾的例子，他说：“王洛宾早年收集、整理、创作了大量民谣作品，但直到晚年才通过媒介和歌曲翻唱的形式走入了人们的视野，因此，像晶报这样的媒体介入民谣的推广，是开先河者。但他也希望，但愿这次演唱会不是民谣的绝唱。

谈到中国民谣的现状，张晓舟表示，此前，由于中国民谣群体的低调与媒体的冷落，导致《黄河谣》、《倒淌河》、《不会说话的爱情》等大量优秀的作品只能在小众里流传，而无法进入唱片工业。张晓舟还认为，由一小撮“只盯着钱，审美极度糟糕”的音乐经营者、推广者把持的中国唱片工业，根本没有为大众提供更多的选择，这就意味着民谣的流传度与大众的多元选择都被扼杀了。他希望大众在听一些口水歌时，应该考虑一下“这是不是有人硬塞给我的？”张晓舟表示，形容民谣为另类只是一些人的偏见，他说：“其实，民谣不是先锋和反传统的，而是以一种新的方式去拥抱传统。”

对于大众对中国民谣的接受态度上，张晓舟也提出了自己的质疑，他用“涮羊肉就是再好吃，顿顿吃也会烦。”的例子表达了他希望大众突破一种既定的聆听“习惯”、勇于进步的态度。同时，他也认为，大众也应该正确理解“时尚”这个概念，“时尚，不是所有的人的方向，而是一种个性。”他说。对于7·29演唱会，张晓舟还提出了一点遗憾，那就是某些观众对表演者的不尊重。“每个歌手上台进行调音，是一种对观众负责的态度，而一些观众却连几分钟都不能容忍。”张晓舟说，“如果是一登台就开唱，那不是放伴奏带就是假唱。对真诚地表演的人，有些观众报以嘘声，难道他们可以容忍明火执仗的假唱？”（记者 刘忆斯）