启迪灵魂的哲思录——张俊彪文学的语言艺术

语言，是人类思想交流的工具。

但“二十世纪是语言的时代，二十世纪人文科学的一次最大革新是语言科学的突破。语言不再是单纯的载体。语言是意识、思维心灵，感情、人情的形成者；语言并非人的训服工具，语言是人类认识世界与自己的框架。”（《张俊彪文学•评论集》P143-144）。这个认识，已颠覆突破了我们对语言传统的概念和认知。

张俊彪的文学作品其语言艺术，已突破了传统概念，开辟创造了一种意象的、哲思的新境界，细细读来，让人恍然置身于一个多维立体空间。从一定意义上来说，写小说就是写语言。小说的故事、情节是否能打动读者，在很大程度上取决于语言艺术。张俊彪作家《幻化》三部曲，《曼陀罗》在表现形式上，不仅采取了现实主义、浪漫主义、批判主义、魔幻主义和意象主义结合的全新手法，而且在语言艺术上也有革新和创造。

首先，是采取意象、音乐、人物传神来表达作者或主人公的思想感情。作品中，有些场景人物的思想交流，并不是单纯采取语言对话或独白，而是采取“拈花一笑”禅静式的方法，给读者留下了无限回味、遐想的空间。比如霍士斌，何人杰、黎可夫三个文学形象，同样都是观看日全食，但其场面，心态、景况却大不相同，以一种渲染表达了各自思想走向和灵魂归宿，具有“此地无声胜有声”的艺术效果。

《曼陀罗》中的东方慧，梦游天堂，魂游地狱，有回忆自己苦难人生，有受江水空、智能上师等人的指引和点拨，其中不乏一些感触和对白，但更多的是采取一些虚幻、魔幻场景的喧然，表达了对人生的困惑、醒悟和自我批判。这种意象的表达，使读者随之进入迷宫，又不失对现实的观照，含无情批判与玄化之中，更使人浮想联翩，对人生、人性更具有全方位的立体思考，感受到小说的厚重感。这种借助于音乐、意象来表达主人公的思想感情，比语言表达更为深刻，更为强烈。

其次，是语言的哲思化。张俊彪作品超越了一般小说的俗语、俚对、对白。正如一位评论家所总结的：“作者的语言议论，凝结了他半生阅人处世的心得。它们有的如哲人絮语，发人而所未发；有的如檄文，句句如刀，直插腠理，切中要害。”也有评论家对作者这种过度哲思化的语言提出异议，认为这会牺牲书中人物对话的个性化和生活化，但我认为，这正是《幻化》和《曼陀罗》这两部书的特色，是二十世纪后小说走出传统的一种的大胆创新。

毋容置疑，过去传统的小说，强调典型环境中的典型性格、典型语言，强调“倾向应当从场面和情节中自然而然的流露出来，而不应当把它特别指点出来。”强调“作者的见解愈隐蔽，对艺术作品来说就愈好。”（《马恩选集》P454，456页）。

这些经典论述都是对的。

但是当下时处二十一世纪，世界政治、经济、文化已发生了很大变化。人文精神不断寻求新的取向，作为文学艺术家，对社会的感触认知也有了深刻变化。作者的“回忆与追忆……使生命进入丰富和多彩，相信那是一种夕照的享用和温情的领受。”于是，就“禁不住一次又一次让心灵走回到过去的天地，让眼目回眸从前的景象，让情感洗礼曾经一度拥有过的往事……”。而且，更“喜欢以一种旁观者的姿态，把自己过去翻转出来，让世人审视……，体验一种崭新的人生感悟，享受一种别样的回味和咀嚼时的甘甜和温情。”（《曼陀罗》P-79页）。

作者对生活反观回味，凝结出的心血，通过自己和书中主人公——反面的、正面的，说出的哲言絮语，灵魂抛白，对读者的灵魂是有极大启迪作用的。

我以为，《幻化》三部曲和《曼陀罗》，既可以当小说读，从故事情节中，了解人性的幻化；也可以当作两部《哲思录》来读，从箴言哲语中，懂得生活的不易和多彩，听听《命运的交响曲》……

作者：郑秉多

2020年9月30日 

于西溪湖畔之觉心楼