您知道“中国戏曲的摇篮”是哪里吗？您知道翼城戏曲的源头是什么吗？今天分享的文章不同以往，是一篇电视纪录片的解说词，著名导演梅玉文带领我们看好戏连台，听戏曲唱腔，“演千秋史事尽是悲欢离合，看满台角色无非善恶忠奸”。嘘——听！好戏又开场了......
——编者
翼城有戏
山西被誉为“中国戏曲的摇篮”，是名副其实的戏曲大省。据2017年原文化部普查，全国有348个剧种，其中山西达38个之多，稳居全国之首。而位于山西省境内西南的翼城县，就有百戏之都的称谓。这是因为， 历史上的翼城一县三国，有唐尧故地、晋国之源、霸国遗存，是北方曾经的政治经济文化中心。
在偏远的南梁镇霍家涧，居然有座供奉着梨园始祖的“三郎庙”和戏台，虽然已是破壁残垣，却见证过这翔山浍水的大地上那条中国戏曲史发展的长河。
翼城有戏，可以追寻到戏曲的源头——傩。
傩、傩戏，这种起源于西周时期神秘古老的原始祭礼，在隆化镇大河口霸国墓地出土的漆木人俑和史伯村传统的“耍大蟒闹五毒”戴面具的武士身上，依稀可见其遗韵。
翼城有戏，有脱胎于汉代百戏的翼城竹马戏。
竹马戏表演的都是如《三打祝家庄》《三英战吕布》之类的武戏，尚在南梁镇的上白马、南常岭、庄里岭、霍家涧和里砦镇的神沟等地流传，逢年过节，给乡间增添了不少节日的喜庆。
同样诞生于汉代的，还有皮影戏。在唐兴镇城内村就有一支传承了这古老艺术的皮影队伍，她们上演的《上官鉝传之揭考舞弊者》，就是依据当地真实历史故事改编而成的。
翼城有戏，有被誉为中国戏剧史上的“活化石”、有“戏祖”之称的目连戏。
在西闫镇南撖村，至今还上演着这个在1400年前南北朝时期传入中国的佛教故事。《目连救母》，在唐代被改编成说唱文学，在北宋时就有了连演7天的杂剧， 而到了明清时期便传播到了大江南北十几个剧种。不知何时，“目连救母”的故事在西闫镇一带深入民间，以至于竟有源自故事中的泉头村留存至今，而且离村子不远，有故事中的瓜子坡、目连望娘石，还有一座坍塌了的目连庙。
同样出自元代杂戏兴盛时期的，还有翼城琴书。翼城琴书原本是一种民间说唱艺术，具有浓郁的地方特色， 因主要伴奏乐器为扬琴，故名“琴书”。经过历代艺人不懈努力，翼城琴书终于在1982年，由曲艺形态正式转变为戏曲形态，成为一个新剧种——翼城琴剧。
翼城有戏，有明末清初形成的山西四大梆子之一的蒲剧。
蒲剧又称蒲州梆子，因发源于古蒲州而得名，是国家非物质文化遗产。蒲州梆子之源头，是明末清初的“乱弹”“土戏”，因爆，用枣木击打节奏，又叫“梆子腔”。其唱腔特点是用大嗓，音调高亢，粗犷火健有力，擅长于表现慷慨悲壮的历史题材故事，诸如《盘陀山》《麟骨床》《梵王宫》《摘星楼》《忠义侠》《龙凤配》等等。
戏曲的繁荣，促使戏台应运而生。最初的“演出” 场地，是祭祀的广场，早已经曲终人散。戏曲最早成型的演出场所，即勾栏瓦舍。据考证，勾栏瓦舍类似于可拆装的流动舞台，曾经流行了400余年，现在却无迹可寻了。见证过“数尺地五湖四海，几更天七朝八代”中国戏曲史上黄金时期的，便是那遍布于乡间的曾经的古戏台了。
翼城有戏台，有2座元代戏台。
戏台在宋元时期称之为“乐亭”“舞亭”或“舞楼”，和庙宇相伴而生。元代戏台是现今留存的全国最古老的戏台，仅存8 座，全部集中于山西。始建于元泰定元年的南梁镇武池乔泽庙舞楼，是现存的元代戏台里面积最大的戏台，可谓独占鳌头了。舞楼四周8根立柱支撑，近似方形；楼顶四面斗栱叠构，中间形成穹隆式斗八藻井，庞大而又精巧。戏台并无前后场之分，台前及两侧十分敞亮，观众可三面看戏。无独有偶，始建于元至正年间的西闫镇曹公四圣宫舞楼，堪与其媲美。四圣宫舞楼坐南朝北，和大殿相对，舞台亦近似方形、不分前后场。元代戏台用材硕大，气势雄伟，结构精巧， 造型极佳。
元代杂剧兴盛时期，山西籍文人关汉卿、郑光祖、白朴领衔的元曲四大家，会同那些同时期文人创作的元杂剧登堂入室，成为一代文学的主流。台下三面观众围观的，应该是关汉卿的《窦娥冤》？是郑光祖的《倩女离魂》？抑或是白朴的《梧桐雨》？
翼城有戏台，尚存3座明代戏台。
明代戏台，首推建于明弘治十八年的南唐乡樊店关帝庙戏台。据传，樊店关帝庙戏台是仿照北京的一座戏台修建的。“樊店台子范牛殿，符册庙盖翼城县”，可见其名声之大。和元代戏台不同，这座明代戏台分为前后场，只留了一面给观众看戏，其余三面是封闭的，已经具有了近代剧场的雏形。这是戏曲走向完全成熟的重要标志。
翼城有戏台，有46座清代戏台。
清代的戏台，其建筑风格走向精巧、繁杂，远不如元代戏台的粗犷豪放。现在保存较好的有西闫镇曹公关帝庙戏台、南梁镇中贺水泰岱庙戏台等等。有趣的是，曹公的关帝庙戏台和四圣宫舞楼相邻相通，每逢庙会，两边便唱起对台戏，十里八村前来赶会的观众就大饱眼福了。还有西闫镇十河村侯氏家庙的过街戏台。过街戏台的设计节约了空间，平时是通道，人来人往，唱戏时搭起台板就是戏台，真可谓匠心独具！
南梁镇故城村还有一座唯一的皮影戏台——三官殿献殿明间。
望着这一座座历经风雨沧桑依然筋骨犹存的古戏台， 仿佛看到了那曾经挥舞的水袖，听到了那古老而又深沉的曲调。时光荏苒，岁月悠悠，那是戏曲的繁荣，世间的兴旺，那是已被滚滚尘世湮没了的历史……
“演千秋史事尽是悲欢离合，看满台角色无非善恶忠奸。”这古戏台像一颗颗闪亮的珍珠，承载着一段段辉煌的记忆。我们期待着，让戏曲重回古戏台，再放异彩；我们期待着，翼城的文艺人再续辉煌，唱好中国故事。
（本文选自2020年第6期《罗湖文艺》）
作者简介
梅玉文，男，河北石家庄人。一级导演。中国戏剧家协会会员、中国电视艺术家协会会员、深圳市罗湖区文联专家委员会主任、深圳市戏剧家协会顾问、山西省话剧院客座导演。在戏剧、电视领域从事编剧导演表演工作50余年，喜写作、爱摄影。入选《中国戏剧家大辞典》、中国戏剧出版社出版《剧的演绎》。任编剧、导演的作品曾获得中国曹禺戏剧奖·小品小戏奖、文化部群星奖、中国电视金鹰奖、中国电视星光奖等国家级奖项。
扫描二维码
获取更多文艺资讯
关注我们--罗湖文艺
微信号 : LUOHUWENLIAN
来稿邮箱:Lhwy_sz@163.com
信息来源：深圳市罗湖区文学艺术界联合会
整理编辑 | 陈彦嘉
图片 | 网络